原標題：掘金音樂節

閑置近兩年的青島流亭國際機場迎來了第一批“客人”——從全國匯集而來參加音樂節的年輕人們，兩天6萬人次。

(資料圖片僅供參考)

5月27日-28日，全國第一個在機場舉辦的音樂節在青島流亭國際機場上演。該機場于2021年8月12日關閉。

而在停用的600多天中，對于機場的具體規劃，當地政府運籌帷幄，希望在不改變現狀的前提下又利用好它，既滿足經濟效益又兼顧社會效益。經過深思熟慮，他們最后決定用于規劃“影視+音樂+綜藝”文化活動。第一個活動是音樂節。

作為主辦方，艾可什音樂公司表示，選擇舉辦音樂節的決定最后被驗證是成功的。演出后的數據顯示，七成觀眾為強消費力的95、00后女性，門票加上周邊消費收入預估上億元。

就在青島艾可什機場音樂節舉辦的兩日內，據不完全統計，全國其余地方正有12場音樂節與之一較高下。再往前推，結束不久的五一假期，全國約有40場音樂節上演，遠超2022年同期數量。

音樂節掘金之路早已開啟，除了新力量“機場音樂節”，頭部品牌也在以不同方式擴張自己的勢力。

五一期間迷笛音樂節首次落地山東煙臺后，吸引了更多地方政府的矚目，前來詢問合作的城市數量約是2019年的5倍。

另一家頭部品牌草莓音樂節所屬公司摩登天空，與武漢城市風貌集團共同打造了商業綜合體項目“民眾樂園·MODERNSKYFEST”，以摩登天空原創IP為核心，囊括多種形式的文化藝術活動，將音樂、藝術、活動、IP與消費業態進行結合，草莓音樂節也將與之聯動。

6萬張票20秒售罄

“如果能申報10萬人，也能賣出10萬張票。”6萬張票20秒售罄，完全在主辦方預料之內。

之所以對售票有信心，秘訣全在于大數據指導下的演出陣容，Billkin馬群耀、蛋堡SoftLipa、法老Pharaoh、彈殼Danko、夏日入侵企畫、Fine樂團等歌手深受年輕人喜愛。但在演出之前，當主辦方拿出這份最終確認的演出名單時，大家感嘆，怎么一個也不認識？主辦方笑稱，“要是我們都認識，那就不用賣票了。”

艾可什音樂公司表示，過去做演出，總是按照自己喜愛來辦，喜歡誰就邀請誰來演出。但二十多年過去，年輕人喜歡的音樂風格、歌手類型已大改模樣，如果再按照自己的喜好來，年輕人不會買賬。

在機場音樂節出現之前，每年全國各地新增的音樂節都在以成倍數量增加，一般采取頭部知名歌手搭配知名度一般歌手拼盤的方式，同質化嚴重。

盡管如此，艾可什音樂公司依舊覺得仍然大有機會。市面上多數音樂節都會盯住大眾熟知的歌手，但實際上國內有成千上萬個樂隊、歌手不被大眾所熟知，而這些樂隊、歌手各自擁有著上千個鐵桿粉絲。如果把這些人組合在一起，一方面解決了同質化問題，同時也帶來了流量。例如，一組藝人如果有4000個粉絲，30組藝人就是12萬人。

此次青島艾可什機場音樂節共有36組藝人參演，涉及說唱、搖滾、流行等多類型音樂風格。除了有中國歌手，還有泰國明星bk（Billkin馬群耀）。最終演出陣容能帶來多少粉絲，都經過數據化精準計算。同行也對演出陣容感到驚訝，“居然把bk都請來了”。基于市場數據，泰國明星bk在中國擁有大量年輕粉絲。

主辦方從后臺拉出的一組數據顯示：青島本地觀眾只有27%，30%多是山東省內，剩下40%是省外觀眾，兩天6萬人次觀眾中，70%是女性，00后女生居多，“她們最有活力又時尚，是一個真正有消費力的群體。”

根據兩天音樂節受眾的數據，主辦方打消了原來想舉辦大型演唱會的念頭，“它會破壞我的標簽”。艾可什音樂公司未來希望將這塊場地標簽化，凡是不符合00后年輕、時尚女生標簽的活動，“不會讓它在這塊場地發生。”

政府的橄欖枝

青島流亭國際機場第一個活動最終定下舉辦音樂節，這個決定歷經一年多的時間。

雖然艾可什音樂公司憑借過去二十多年的演出經驗判斷，機場是最適合舉辦大型演出的地方，也能滿足當地政府希望快速帶動經濟社會效益的需求，但此前全國范圍內沒有借鑒經驗，風險和壓力也同時擺在面前。

艾可什音樂公司表示，青島旅游旺季時機場日客流量達20萬人次，機坪面積、機場周邊完備餐飲酒店交通配套服務是舉辦大型演出的必備條件。一般體育場館只有一條路進出，機場有5條路進出，觀眾進入安檢通道等也很有儀式感。而對于這個機場究竟該怎樣用，當地政府只有一個考慮：迅速拉動人流、改善周邊老百姓收入。

“當地人對這個機場很有感情，轉場那天，老百姓自發去了將近2萬人，就為了拍照留個紀念。”艾可什音樂公司表示，除了考慮經濟社會效益，更重要的是要讓青島老百姓接受老機場最終規劃內容。為此，當地政府經過了深思熟慮。最終的結果是，2天音樂節，觀眾6萬人次，按最低標準算，帶動當地經濟收入上億元。

主辦方稱，此次音樂節籌備較為倉促，2月簽場地、3月籌備、4月官宣、5月份演出，“這已經是個奇跡。因為我們希望拿下場地后迅速有所行動，把原先承諾的內容展現給政府。”

不同于青島艾可什機場音樂節的自負盈虧，迷笛音樂節常年與地方政府合作，地方政府文創基金或政府擁有的文旅平臺公司出資覆蓋成本，最后與迷笛分賬門票收入。

“這是一個雙贏的結果，地方政府獲得了經濟社會效益回報。”今年五一假期，迷笛創辦30周年活動首次落地山東煙臺，3天音樂節總人數達10萬人次，超過2019年人數規模。在這場聲勢浩大的音樂節之后，越來越多地方政府來找迷笛合作，迷笛創始人張帆向本報記者介紹，今年來談合作的地方政府約有10個，是2019年的5倍。

張帆說，煙臺那場音樂節邀請了當地政府人員來現場感受氛圍，之后對方開始加緊跟進項目，“今年恢復線下后，感覺各地都在迫切推動文旅活動，不管是演出還是體育。”

三十年來，迷笛音樂節進入二三線城市時，很少與私人投資者合作，因為門票收入難以支撐整個音樂節開支。“我們會開誠布公地和他們講，如果企圖通過短線投資音樂節以達到迅速獲利，很大可能是會賠錢的，除非多年持續投資打造，才能塑造品牌影響力，并且盈利。”張帆說。

迷笛是國內第一個原創音樂節，也是搖滾樂迷的天堂。迷笛選擇的落地城市也有一以貫之的標準：10萬平米以上開闊平坦的草坪、現場允許售賣低酒精度的酒水、允許樂迷露營、政府支持的資金充足。

但迷笛在商業合作方面比較“任性”，沒有特別花精力在招商方面，“說白了，都是東一榔頭，西一棒子，而且不允許贊助商對音樂節進行冠名”。張帆說，雖然迷笛也重視與優質品牌的合作，但如何使對方的宣傳訴求與迷笛期望的呈現方式相契合，這就要由雙方所抱有的各自理念所決定了。

不止音樂節

雖然第一場機場音樂節吸引了6萬人次觀眾，但主辦方還是感覺遺憾。由于籌備時間倉促，很多商業化設想未能如愿呈現。

艾可什音樂公司認為，音樂節不同于坐在椅子上觀看的演唱會，它更是一種生活方式。觀眾從早上10點開始入場，中午12點開始看演出，一直待到晚上10點結束，中間有12個小時活動時間。音樂節現場缺少了許多內容，比如應包含美甲、彩妝或電玩等游樂設備。“一個真正意義上成功的音樂節不能只靠門票，社交部分收入應該大于門票的收入。”主辦方解釋稱，音樂演出的內容部分，只是引流作用，在依靠一個合理的票價把受眾導流過來之后，開啟二次商業消費，才是一個音樂節該有的業態，“相當于逛街的性質，我去看我喜歡的歌手演出，但沒輪到喜歡的歌手，就去干點別的。”

主辦方計劃未來把機場音樂節作為自有品牌“艾可什”的主牌，一年定期舉辦一次，再從IP衍生一系列的副牌，于其余時間舉辦，例如機場“時尚生活節”“動漫節”等，均與音樂相關。

創立十多年至今，摩登天空旗下的草莓音樂節也有更多商業化考量。

據摩登天空副總裁沈玥介紹，武漢“民眾樂園·MODERNSKYFEST”將于今年年內開業，該商場由摩登天空參與運營，將引進不少自有品牌，例如LIVEHOUSE 品 牌“MODERNSKYLAB”和CLUB品牌“AKOMA”，內容涉及室內中小型音樂節、演唱會、中庭POP-UP市集、策展、LIVEHOUSE巡演、CLUBSHOW等。

在沈玥看來，音樂節每年落地一個城市，每個城市舉辦一次，綜合效益也僅限于音樂節期間的2-3天，這導致一個長期存在的問題：很難在當地形成常態，與本地的文化生態結合非常淺。

摩登天空在武漢的“民眾樂園·MODERNSKYFEST”起了一定作用。從表面上看，草莓音樂節在戶外呈現，但購物中心的自有品牌、演出內容落地，會與音樂節形成IP、產品聯動，放大各自的品牌效應。同時，隨著商業綜合體的持續運營，作為音樂節主辦方的摩登天空與武漢當地的各種文化團體機構將有機會進行更多生態化結合。

沈玥解釋稱，草莓音樂節在武漢已有十多年市場基礎，未來“民眾樂園”的用戶和草莓音樂節將會高度重合，也就是摩登天空的品牌和音樂內容，從除了草莓音樂節之外的另一種角度走進當地年輕人的生活。

剛剛在新開城市烏魯木齊結束不久的首屆新疆草莓音樂節，由當地餐飲綜合管理企業“路上集團”引進。該企業引進草莓音樂節的核心考量，是通過文化娛樂賦能自身品牌的升級。

沈玥說，除了這種與民營企業合作的情況，音樂節拓展和落地同時也會與各地方政府、不同類型企業遵循市場化商業運作。

“整個招商正在回暖，像辣條這樣類型的大眾消費品品牌開始關注音樂節。此外，很多品牌總的預算可能在減少，但用在音樂節上的預算會增加。”在沈玥看來，音樂節市場的商業化成功歸于后疫情時代的各種因素疊加，與宏觀商業形式對比，有點“逆勢飄紅”的意思。但這種逆勢是根本性的還是短暫的？對此，他并沒有這么樂觀。（記者 謝楚楚）

關鍵詞：

責任編輯：Rex_03